Todavía hoy vibro al escuchar el tema que Vangelis compuso para Carros de fuego. En la fiesta de final de curso en mi colegio se celebraba la prueba reina, una carrera de relevos en la que participaba un corredor por clase, desde 1º de Primaria hasta 2º Bachillerato (entonces COU). La originalidad es que comenzaban un niño de 1º con uno de 2º Bachillerato, de manera que se abría una distancia que, poco a poco, conforme se tornaban las edades, se reducía.
En la última vuelta el niño de 6 años sacaba una gran distancia al chico de 18, que corría y corría hasta alcanzar al pequeño en el último instante. Todas las familias y los compañeros gritaban, saltaban y animaban a los atletas. Yo pude correr los relevos unos cuantos años y recuerdo los nervios, la adrenalina, todo el mundo de pie y… Carros de fuego que sonaba por los altavoces del colegio.
Música para crear momentos emocionales
Te propongo ahora que entres en Spotify. Desde hace unos años la música, además de ordenarla por estilos, se clasifica por emociones, por categorías de uso (concentración, relajación, energía), integrando así la música en las rutinas diarias o en momentos especiales.
Las instituciones y empresas pueden aprender de lo anterior a usar la música para crear momentos emocionales y para estructurar momentos vitales y construir su identidad. La música es poderosa: nos traslada a lugares de nuestra memoria, nos asocia a personas, nos emociona y regula, educa la sensibilidad, etc. ¿Por qué no integrarla en la comunicación y el marketing de una manera más estratégica? Y no solo es una fiesta sino en otros momentos más cotidianos.
Colores para crear momentos emocionales e identidad de marca
Otra tendencia más o menos reciente es el Color Walking (vídeo explicativo), un paseo por lugares con el mismo color. A la gente le gusta asociarse con un color, que le transmite unas emociones o que muestra una personalidad particular. Los colores, por tanto, son identitarios.
En el branding está muy estudiado la generación de la paleta de colores corporativos y los motivos para elegir uno u otro en función del carácter de la empresa, el sector en que opera y la visión sobre el negocio. Además suelen contar con el brand guardian para asegurar el correcto uso tanto de los colores como de la tipografía y otros elementos visuales e identitarios. Este trabajo permite que los publicos identifiquen y reconozcan la marca, asociada a unos valores corporativos.
En Rommel & Rommel trabajamos especialmente con instituciones educativas -colegios, escuelas de negocio y universidades-. Todos tienen su logotipo, el imagotipo e incluso algunos un isotipo, unos pocos han elaborado o contratado un manual de marca y han protocolizado el uso de la tipografía y colores en los diferentes materiales y canales del colegio (por ejemplo, las firmas del correo electrónico, las cartas a las familias, los carteles de actividades).
Pero más allá del ámbito corporativo, en ocasiones no cuidan cómo trasladarlo a contenidos y publicaciones diarias. Con algunos hemos trabajado el feed de Instagram para que usen una paleta de colores o un filtro específicos que se aplican a fotos y vídeos, con una tipografía adaptada a este canal digital. Este procedimiento ayuda a diferenciarse de la competencia y nos hace mucho más reconocibles para nuestra audiencia, como se puede apreciar en parte del feed del colegio Viaró que copio debajo.
Cómo puedes utilizar la música y los colores para crear momentos emocionales
Tanto con la música como los colores, las empresas o instituciones deben ampliar su pensamiento. No se trata solo de lo que uno le define o cómo quiere mostrarse a sus públicos, sino que se trata de comprender cómo sus públicos utilizan la música en su vida diaria o cómo perciben los colores. Son elementos de la vida cotidiana de nuestros públicos internos, con los que queremos incrementear la comunicación. Esta reflexión me lleva a varias conclusiones:
1. Piensa en términos de “momentos emocionales” en lugar de objetivos racionales
Utiiza música y colores alineados con los estados de ánimo (concentración, relajación, motivación), de acuerdo con los usos reales de la música, los mensajes que deseas trasnmitir y la adecuación al acto o momento de tu organización.
2. Integralos en la vida cotidiana y actos relevantes
Desarrolla productos y formatos útiles y «compartibles» (listas de reproducción de canciones que ahora serán percibidos «de marca»), que acompañen los momentos de la vida. Por ejemplo, crea listas de spotify para un acto colegial y compártelo a los padres y úsalo en las publicaciones de Instagram y Youtube. Recuerdo una lista del IESE que quería representar su «espíritu».
3. Crea experiencias inmersivas
En el caso de una jornada de puertas abiertas de un colegio, prueba a seleccionar la música para crear momentos emocionales o estados de ánimo. Imagina que usas unos segundos de una canción como «cortinilla» entre las exposiciones, o en el vídeo que les pones en pantalla.
Pero hay muchas otras posibilidades. Por ejemplo, piensa en cómo preparas el ambiente de la sesión trimestral con los padres, o el día que comienza el colegio y recibes a los alumnos y a muchos de sus padres, etc.
4. Combina tradición y tendencias
Para que la elección de temas musicales y colores cale en los públicos internos y sea reconocibles por los externos, la institución debe utilizarlos de forma consistente, con una repetición elegante. Pero el paso del tiempo suele ser inapelable, y por tanto, es conveniente adaptarse a las tendencias, o crear evoluciones en eventos o actos adecuados. Por ejemplo, en un acto con antiguos alumnos jóvenes se puede usar una lista de música moderna que guarde alguna similitud con temas tradicionales; o la paleta de colores se puede adaptar o usar parcialmente dentro de una imagen visual más atractiva para ellos.
5. Genera sentido de comunidad con el User Generated Content (UGC) o contenido generado por el usuario
En un colegio en el que tuve la fortuna de trabajar, el plato fuerte de la fiesta de Navidad consistía en varias actuaciones de grupos musicales de alumnos y de antiguos alumnos. En otro, se organizaba un concurso para componer la música que sonaría en la fiesta de final de curso. Crear experiencias musicales compartidas (eventos, actuaciones en directo, comunidades) facilita la necesidad de conexión de los miembros de esa organización, en un contexto de vida cada vez más solitaria.
Preguntas frecuentes sobre cómo crear momentos emocionales
¿Qué significa crear momentos emocionales en la comunicación de una institución?
Crear momentos emocionales consiste en diseñar experiencias que conecten con los públicos a través de los sentidos y la memoria, no solo con mensajes racionales. En instituciones educativas, esto se traduce en usar elementos como la música o el color de forma estratégica para que un acto, una celebración o incluso una rutina diaria se quede grabada en la memoria emocional de familias, alumnos y personal.
¿Por qué es importante crear momentos emocionales en un colegio o universidad?
Porque las decisiones y los vínculos de pertenencia no se construyen solo con información, sino con experiencias que emocionan. Una carrera de relevos con una banda sonora, una jornada de puertas abiertas con una paleta de color coherente o una lista de reproducción compartida con las familias generan recuerdo, identidad y sentido de comunidad, algo que ningún comunicado racional consigue por sí solo.
¿Qué papel juega la música a la hora de crear momentos emocionales?
La música traslada a lugares de la memoria, asocia a personas y regula estados de ánimo. Por eso plataformas como Spotify ya clasifican canciones por emociones y no solo por estilos. Las instituciones pueden aprovechar esa misma lógica: crear listas de reproducción «de marca» para actos concretos, usar canciones como cortinillas entre exposiciones o ambientar sesiones con familias según el estado de ánimo que se busca transmitir.
¿Cómo ayudan los colores a crear momentos emocionales e identidad de marca?
Los colores son identitarios: transmiten emociones y personalidad, y por eso son la base de cualquier manual de marca. Más allá del logotipo, aplicar una paleta de color consistente en el feed de Instagram, en las cartas a las familias o en los carteles de actividades ayuda a que el público reconozca a la institución de un vistazo y asocie esos colores a unos valores concretos.
¿Qué pasos concretos puedo seguir para crear momentos emocionales en mi organización?
Cinco claves prácticas:
- Piensa en estados de ánimo (concentración, relajación, motivación) en lugar de solo en objetivos racionales.
- Integra música y color en la vida cotidiana, no solo en grandes eventos.
- Diseña experiencias inmersivas, por ejemplo ambientando con música una jornada de puertas abiertas.
- Combina tradición y tendencia, manteniendo una repetición elegante en el tiempo.
- Genera contenido generado por el usuario (UGC), como actuaciones musicales de alumnos o concursos de composición, para reforzar el sentido de comunidad.
¿Se puede crear momentos emocionales sin grandes eventos o mucho presupuesto?
Sí. La clave no es la inversión sino la consistencia y la intención. Ambientar con música el primer día de curso, elegir un filtro de color para las fotos del día a día en redes o crear una lista de Spotify sencilla para compartir con las familias son acciones de bajo coste que, repetidas en el tiempo, construyen una identidad emocional reconocible.
